+ scénario cinéma

_sidebar.md

@@ -13,9 +13,14 @@
     * [vscode.dev](/contenus/1_presentation/vscodeDev/)
   * [Scénariser](/contenus/2_scenarisation/)
     * [Communiquer une idée](/contenus/2_scenarisation/00_ideation/)
-    * [Scénario](/contenus/2_scenarisation/10_scenario/)
-    * [Scénarimage](/contenus/2_scenarisation/20_scenarimage/)
-    * [Moodboard](/contenus/2_scenarisation/30_moodboard/)
+    * [Scénario cinématographique](/contenus/2_scenarisation/10_scenario_cinema/)
+    * [Scénario interactif](/contenus/2_scenarisation/11_scenario_interactif/)
+    * [Le narratif dans l'interactif](/contenus/2_scenarisation/12_scenario_narratif/)
+    * [Moodboard](/contenus/2_scenarisation/20_moodboard/)
+    * [Scénarimage](/contenus/2_scenarisation/30_scenarimage/)
+    * [Inventaire multimédia](/contenus/2_scenarisation/31_inventaire_multimedia/)
+    * [Arborescence](/contenus/2_scenarisation/32_arborescence/)
+    * [Nomenclature](/contenus/2_scenarisation/33_nomenclature/)
     * [Technologies](/contenus/2_scenarisation/40_technologie/)
     * [Simulation ](/contenus/2_scenarisation/50_simulation/)
     * [Draw.io](/contenus/2_scenarisation/drawio/)

activites/2_scenariser/README.md

@@ -2,30 +2,32 @@
 
 ```mermaid
 mindmap
-  root((Processus de scénarisation))
+  root((Scénarisation))
     Idée
       Concept
-      Objectifs
+      Motivations
     Scénario
-      Histoire
+      Naratif
       Interaction
       Expérience utilisateur
     Moodboard
       Ambiance visuelle
-      Références artistiques
       Palette de couleurs
+      Références artistiques
+      Échantillons sonores
     Technologie
       Matériel
-        Capteurs
+        Aquisition
         Processeurs
-        Affichage
+        Diffusion
       Logiciel
-        Programme interactif
         Algorithmes de détection
-        Média (vidéo, son)
+        Logique interactive
+        Manimulation multimédia
+        Protocoles de communication
     Simulation
-      Prototype
-      Tests utilisateurs
+      Échelle
+      Espace
       Ajustements
 ```
 

contenus/2_scenarisation/00_ideation/README.md

@@ -2,7 +2,7 @@
 
 L’objectif de cette section est d’apprendre à l’apprenant à structurer et à communiquer efficacement un concept ou une idée dans le cadre de la scénarisation multimédia. Il s'agit de développer une vision claire et convaincante tout en s'assurant que les parties prenantes comprennent et adhèrent au concept.
 
-## Stratégies de communication
+## Communiquer une idée
 
 ### Clarification du concept 
 
@@ -50,19 +50,28 @@ Utiliser le storyboard pour mettre en scène l’évolution de l’idée dans un
 Inviter les pairs ou les mentors à donner un retour d’information structuré sur le concept. Cela permet d’identifier les zones floues ou qui méritent d’être renforcées avant la présentation finale.
 
 
-### Techniques de présentation
+## Motivations
 
-#### Structuration de la présentation 
-    
-##### Introduction 
+Dans le cadre de la scénarisation multimédia, il est crucial d'identifier les motivations derrière le concept. 
+Comprendre le *pourquoi* de l'idée permet non seulement de clarifier son objectif, mais aussi de rendre la communication plus impactante. 
+Cette étape aide à aligner les attentes des parties prenantes et à renforcer l'adhésion au projet.
 
-Commencer par introduire le problème ou le besoin auquel répond le concept. Ensuite, énoncer clairement l’idée et son objectif.
+### Identifier les motivations
 
-##### Développement 
+#### Compréhension des besoins
 
-Expliquer comment l'idée sera mise en œuvre, quels seront les principaux éléments visuels ou interactifs, et comment elle répondra aux besoins identifiés.
+Avant de développer un concept, il est essentiel de comprendre les besoins ou les problématiques que l'idée tente de résoudre. Cela permet de s'assurer que l'idée est pertinente et répond à une demande précise.
 
-##### Conclusion 
+#### Motivation personnelle ou collective
 
-Terminer avec un rappel des points forts du concept et une ouverture sur des questions ou des perspectives d'évolution.
+Analyser les motivations internes (liées à la vision créative de l'équipe) ainsi que les motivations externes (les attentes du client ou du public cible). Cela aide à justifier le concept et à lui donner du sens dans un contexte plus large.
 
+### Intégration des motivations dans la communication
+
+#### Rendre l'idée pertinente
+
+Lorsque les motivations sont bien comprises, il devient plus facile de communiquer en montrant comment l'idée s'inscrit dans un objectif plus grand. Cela donne du poids à l'argumentaire, tout en facilitant l'adhésion des parties prenantes.
+
+#### Alignement stratégique
+
+S'assurer que les motivations derrière le concept sont alignées avec la stratégie globale du projet ou de l'organisation. Cela renforce la cohérence du discours et augmente les chances de succès lors de la présentation.

contenus/2_scenarisation/10_scenario_cinema/README.md

@@ -0,0 +1,53 @@
+# Scénario cinématographique
+
+Le scénario au cinéma est l'élément fondamental qui structure toute la production d’un film. Il est souvent décrit comme la colonne vertébrale du projet, car il guide les réalisateurs, acteurs, techniciens et autres membres de l'équipe dans leur travail. Le scénario définit non seulement le contenu narratif — l’histoire, les dialogues et les actions — mais aussi les besoins techniques, visuels, et sonores. Pour chaque département, le scénario est un outil de référence qui permet de planifier et d'organiser les aspects pratiques du tournage et de la post-production.
+
+## Définir le scénario au cinéma
+
+Le scénario est un document écrit qui décrit, scène par scène, les événements du film. Il est structuré en actes, souvent selon une progression en trois parties : l’exposition, le développement, et la résolution. Chaque scène est détaillée, incluant les dialogues des personnages, les descriptions des actions, et parfois des indications sur l’ambiance ou l’environnement visuel et sonore.
+
+### Élaboration et structure
+
+#### Narration et progression dramatique
+
+Le scénario suit une progression linéaire qui permet de développer un récit cohérent. Cette progression est essentielle pour maintenir l’engagement du spectateur et créer une tension dramatique qui conduit au climax et à la résolution de l’histoire. 
+
+#### Les descriptions de scène
+
+Chaque scène commence par une description précise du lieu et du moment de la journée, fournissant un contexte essentiel pour les départements responsables des décors, de la lumière et des costumes. Ces descriptions permettent également aux équipes techniques de comprendre les besoins logistiques du tournage.
+
+#### Dialogues et actions
+
+Les dialogues des personnages et leurs actions sont décrits de manière claire et concise. Les acteurs s'appuient sur ces informations pour préparer leur interprétation, tandis que les départements techniques utilisent ces détails pour préparer les plans de tournage, les mouvements de caméra, et les effets spéciaux.
+
+## Rôle du scénario pour chaque département
+
+Le scénario ne sert pas uniquement à raconter une histoire ; il est utilisé comme un plan de travail pour tous les départements du film. Chaque expert, qu'il s'agisse de l'éclairage, de la décoration, du son ou des effets spéciaux, l’utilise pour comprendre la vision du réalisateur et anticiper les besoins du film.
+
+### Département caméra et lumière
+
+La direction de la photographie et son équipe utilisent le scénario pour définir le style visuel du film. Ils analysent chaque scène pour déterminer la manière de l'éclairer, l’angle de la caméra, et les mouvements de caméra nécessaires pour refléter les émotions des personnages ou l’ambiance recherchée.
+
+### Scénographie et costumes
+
+Les départements des décors et des costumes s'appuient sur les descriptions des lieux, des époques et des personnages pour concevoir l’univers visuel du film. Un décor ou un costume bien choisi peut enrichir la narration en fournissant des indices sur les thèmes du film ou l'état émotionnel des personnages.
+
+### Effets sonores et musique
+
+Le scénario fournit également des informations pour le design sonore et la composition musicale. Certaines scènes peuvent nécessiter des ambiances sonores spécifiques ou des effets auditifs qui renforcent l'atmosphère dramatique. Le compositeur peut également s’inspirer du rythme et des moments clés du scénario pour créer une bande sonore qui soutient le récit.
+
+## Transposer l'importance du scénario classique au scénario interactif
+
+Bien que le **scénario interactif** diffère du scénario classique de par sa nature non linéaire et ses multiples chemins possibles, ils partagent des points communs en termes d'organisation et de structuration. 
+
+Dans le cinéma, le scénario traditionnel guide chaque département pour la réalisation de l’œuvre. De manière similaire, le scénario interactif servira de guide pour structurer les différentes branches narratives et anticiper les interactions avec l’utilisateur.
+
+### Comparaison avec le scénario interactif
+
+Dans un film, le spectateur est passif ; il suit le déroulement du récit tel qu’il est écrit. Cependant, dans une installation interactive, l’utilisateur devient un acteur actif. Le scénario interactif doit non seulement inclure des descriptions visuelles et sonores, mais aussi prévoir les points d’interaction et les multiples chemins que l’utilisateur peut suivre.
+
+L’un des parallèles clés entre ces deux types de scénarios réside dans leur fonction centrale pour l’équipe de production. Chaque membre de l’équipe technique, qu'il s'agisse de concepteurs interactifs, d’ingénieurs de son, ou de créateurs visuels, s’appuie sur le scénario interactif pour structurer son travail, tout comme les départements du cinéma utilisent le scénario classique. Ainsi, le scénario reste un outil indispensable pour coordonner et organiser les différentes facettes d’une œuvre multimédia, qu’elle soit linéaire ou interactive.
+
+## Récapitulatif
+
+Le scénario au cinéma est un outil incontournable qui structure la narration tout en fournissant des informations essentielles pour tous les départements techniques. Il permet de traduire la vision créative du réalisateur en une production concrète, coordonnée et bien planifiée. Cette même importance sera transposée dans le cadre du **scénario interactif**, où chaque expert devra se référer au scénario pour comprendre les interactions, les besoins techniques et la progression de l'expérience utilisateur.

contenus/2_scenarisation/10_scenario/README.md → contenus/2_scenarisation/11_scenario_interactif/README.md

@@ -1,4 +1,4 @@
-# Scénario
+# Scénario interactif
 
 La scénarisation de l'expérience interactive est une étape fondamentale dans la conception multimédias. Elle vise à définir le parcours utilisateur en anticipant ses besoins, ses attentes et ses interactions avec l'objet. Cette démarche permet de créer une expérience personnalisée et engageante.
 

contenus/2_scenarisation/12_scenario_narratif/README.md

@@ -0,0 +1,79 @@
+# Le narratif dans l'interactif
+
+Le scénario narratif joue un rôle clé dans la scénarisation d’une installation interactive, car il définit l’arc narratif et l’expérience vécue par l’utilisateur. Contrairement aux formes narratives traditionnelles (comme le cinéma ou le théâtre), le scénario narratif d'une installation interactive doit non seulement raconter une histoire, mais aussi intégrer des éléments d'interaction, permettant à l'utilisateur de devenir un acteur au sein de cette histoire.
+
+## Définir le scénario narratif
+
+Le scénario narratif est la structure qui guide l’interaction entre l’utilisateur et l’installation. Il s'agit de concevoir une séquence d’événements ou d’actions qui stimulent l'engagement du public et le plongent dans un récit immersif. Ce type de scénario inclut généralement plusieurs branches possibles en fonction des choix ou des actions des utilisateurs.
+
+### Éléments constitutifs du scénario interactif narratif
+
+#### Le point de départ
+
+Il est essentiel d’établir le contexte initial pour situer l’utilisateur dès son entrée dans l’espace. Cela peut inclure des éléments visuels, sonores ou physiques qui donnent des indices sur l’histoire et sur le rôle que l’utilisateur est appelé à jouer. 
+
+#### Les points d'interaction
+
+Une installation interactive repose sur des points d'interaction clés, où les utilisateurs influencent le déroulement du scénario. Ces points doivent être clairement définis et intégrés de manière fluide dans le récit pour permettre une interaction intuitive.
+
+#### Le développement narratif 
+
+Le scénario narratif doit inclure une progression dans laquelle les actions de l’utilisateur influencent les événements. L’installation doit donner un retour clair à chaque action, qu'il soit immédiat (visuel, sonore, tactile) ou différé (évolution de la narration).
+
+#### Les multiples chemins
+
+Un aspect central du scénario interactif est de permettre différentes possibilités d'évolution du récit. Ces choix peuvent mener à des fins différentes ou à des modifications dans l'expérience, offrant ainsi une expérience unique à chaque utilisateur ou groupe d'utilisateurs.
+
+#### Le climax et la résolution
+
+Comme dans toute structure narrative, le scénario interactif doit avoir un point culminant, ou climax, où les tensions atteignent leur apogée. Cependant, l'utilisateur peut lui-même créer ou modifier ce climax par ses choix. La résolution doit ensuite venir conclure l'expérience de manière satisfaisante, en fonction des choix faits par l’utilisateur.
+
+
+### Exemple de développement narratif dans un scénario interactif 
+
+```mermaid
+graph TD
+    A[Point de départ] --> B{Points d'interaction}
+    B -->|Choix 1| C[Développement narratif - Scénario 1]
+    B -->|Choix 2| D[Développement narratif - Scénario 2]
+    C --> E{Multiples chemins}
+    D --> E{Multiples chemins}
+    E -->|Chemin 1| F[Climax et résolution - Fin 1]
+    E -->|Chemin 2| G[Climax et résolution - Fin 2]
+    E -->|Chemin 3| H[Climax et résolution - Fin 3]
+
+    A:::startStyle
+    B:::interactionStyle
+    C:::narrativeStyle
+    D:::narrativeStyle
+    E:::pathStyle
+    F:::endStyle
+    G:::endStyle
+    H:::endStyle
+
+    classDef startStyle fill:#ffcc99,stroke:#333,stroke-width:2px;
+    classDef interactionStyle fill:#99ccff,stroke:#333,stroke-width:2px;
+    classDef narrativeStyle fill:#ff99cc,stroke:#333,stroke-width:2px;
+    classDef pathStyle fill:#ffffcc,stroke:#333,stroke-width:2px;
+    classDef endStyle fill:#ccff99,stroke:#333,stroke-width:2px;
+
+```
+
+### Stratégies de développement
+
+#### Raconter avec des actions
+
+Plutôt que de tout expliquer par des dialogues ou des textes, il est recommandé d’utiliser des actions et des réponses interactives pour faire avancer l’histoire. Par exemple, toucher un objet peut révéler une partie de l’histoire ou déclencher un changement dans l’environnement.
+
+#### Utilisation de l’espace et du temps
+
+Le scénario doit être conçu en tenant compte de l’espace physique de l’installation. La position des éléments interactifs et la manière dont l’utilisateur se déplace dans l’espace influencent fortement l’expérience narrative. De même, le temps peut être un facteur de progression, soit de manière linéaire, soit en fonction des actions des utilisateurs.
+
+#### Interaction, rétroaction
+
+Il est important que chaque action de l’utilisateur soit accompagnée d'une rétroaction (feedback), comme une réponse visuelle, sonore ou sensorielle, pour renforcer l'immersion dans l’histoire et rendre l’interaction comprise et plus engageante.
+
+
+## Récapitulatif
+
+Le scénario narratif est une composante essentielle pour créer des expériences interactives cohérentes et immersives. Il permet non seulement de guider l'utilisateur dans l’histoire, mais aussi de donner du sens aux interactions. Une bonne scénarisation interactive prend en compte l'utilisateur comme co-créateur du récit, offrant ainsi une expérience riche et unique à chaque interaction.

contenus/2_scenarisation/30_moodboard/README.md → contenus/2_scenarisation/20_moodboard/README.md

@@ -1,6 +1,7 @@
 # Moodboard
 
 ## Planche de tendances (moodboard) 
+
 La planche de tendances, souvent appelée **moodboard**, est un outil visuel qui rassemble des images, des textures, des couleurs, des matériaux, et des inspirations visuelles pour définir l'ambiance et l'esthétique d'un projet. Dans le cadre d'une **installation multimédia interactive**, elle permet de formaliser une vision créative en la rendant plus tangible et communicable auprès des membres de l'équipe.
 
 ## Rôle de la planche de tendances